Goliard, qualsevol dels estudiants i clergues errants de l'Anglaterra medieval, França i Alemanya, recordava els seus versos i poemes satírics en lloança de beure i desbaratar-se. Els golejadors es descrivien com a seguidors del mític bisbe Golias: clergues renegats de residència fixa que tinguessin més interès en els disturbis i els jocs d’atzar que en la vida d’un ciutadà responsable. És difícil estar segur de quants d’ells eren de fet rebels socials o de si es tractava només d’una disfressa adoptada amb finalitats literàries. Entre els poetes identificables, Huoh Primas d’Orleans, Pierre de Blois, Gautier de Châtillon i Phillipe el Canceller tots es van convertir en figures importants d’establiment i, fins a cert punt, van sobrepassar els seus alts esperits estudiantils. Només el conegut com l'Archip sembla haver viscut el que predicava fins al final de la seva vida.
Els golfistes es van assenyalar més com a disturbis, jugadors i caçadors que com a poetes i erudits. Les seves sàtires es dirigien gairebé uniformement contra l'església, atacant fins i tot el papa. El 1227, el Consell de Trier va prohibir als sacerdots que els golfistes poguessin participar en el cant del servei. El 1229 van jugar un paper destacat en les pertorbacions a la Universitat de París en relació amb les intrigues del legat papal; el 1289 es va ordenar que cap clergue no fos goliard, i el 1300 (a Colònia) se'ls va prohibir predicar o atorgar indulgències. Finalment els privilegis del clergat van ser retirats dels golards.
La paraula goliard va perdre la seva associació clerical, passant a la literatura francesa i anglesa del segle XIV en el significat general de jongleur, o minstrel (el seu significat a Piers Plowman i a Chaucer).
A finals del segle XIX es va publicar una col·lecció notable dels seus poemes i cançons llatines en elogi del vi i de la vida revoltosa amb el títol Carmina Burana, extret del manuscrit d'aquest títol a Munic, escrit a Baviera al segle XIII. Moltes d’aquestes van ser traduïdes per John Addington Symonds com Wine, Women and Song (1884). La col·lecció també inclou els dos únics textos sobre drames de passió medievals coneguts: un amb i un sense música. El 1937, el compositor alemany Carl Orff va basar el seu oratori escènic Carmina Burana en aquests poemes i cançons. Moltes d’elles es troben també a l’important Cambridge Songbook escrit a Anglaterra uns 200 anys abans.
La temàtica dels poemes i cançons de Goliard varia: sàtira política i religiosa; cançons d’amor d’una directivitat insòlita; i cançons de vida potable i aldarull. L'última categoria inclou els elements més característicament goliardics: les queixes del clergat no controlat, els crits apresos d’autocompassió d’un erudit sense llar, els panegírics desvergonyits de l’hedonisme i les negatives desconcertades de l’ètica cristiana.
És aquesta última categoria per la qual sobreviu el menys rastre de música escrita. Els coneixements actuals de poesia i música medievals suggereixen que tots els poemes estaven destinats a cantar, tot i que només uns quants tenen música en els manuscrits. La música sol notar-se en neumes diastemàtiques: una mena de drecera musical que només es pot llegir només en comparació amb una altra versió de la melodia, completament redactada. En estil musical, les cançons amoroses són similars a les de les trouvères; en diversos casos, la mateixa melodia apareix als dos repertoris. Les cançons més goliardiques tenen una forma mètrica més senzilla, melodies més sil·làbiques i un estil repetitiu no sofisticat.
![Europa del bloqueig de Berlín [1948–1949]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/3/berlin-blockade-europe-19481949.jpg "Europa del bloqueig de Berlín [1948–1949]")
