John Berger, íntegrament John Peter Berger, (nascut el 5 de novembre de 1926 a Londres, Anglaterra - va morir el 2 de gener de 2017, Antony, França), assagista i pensador cultural britànic, així com un prolífic novel·lista, poeta, traductor i guionista. És més conegut per la seva novel·la G. i pel seu llibre i la sèrie de la BBC Ways of Seeing.
Berger va començar a estudiar art a la Central School of Arts and Crafts (ara Central Saint Martins), però la seva formació es va veure interrompuda pel servei a l'exèrcit britànic durant i just després de la Segona Guerra Mundial (1944–46). El 1946 es va traslladar a Londres i va estudiar dibuix i pintura a la Chelsea School of Art. Pels anys cinquanta també va escriure crítiques d'art per a publicacions com el New Statesman i la New Society. Com a artista propi, Berger creia que el gran art havia de reflectir la societat i que el socialisme va inspirar les "expectatives més profundes" de la societat al segle XX. Va publicar la seva primera novel·la, Un pintor del nostre temps, el 1958, que va sorgir de la seva experiència vivint entre artistes emigrats a Londres. Permanent Red: Essays in Seeing, la primera col·lecció d’assajos sobre art, va ser publicada el 1960. Es va sentir atret pel cubisme, en particular, Pablo Picasso i Fernand Léger. Al controvertit llibre de Berger, L'èxit i el fracàs de Picasso (1965), va argumentar que les pintures cubistes de Picasso eren progressives, però que gran part de l'altra obra de l'artista representa el "fracàs del nervi revolucionari". En art i revolució: Ernst Neizvestny i el paper de l'artista a l'URSS (1969), Berger va admirar l'obra de l'escultor rus Ernst Neizvestny per la seva contribució a "la lluita mundial contra l'imperialisme", tot i que la Unió Soviètica la va trobar inacceptable.
El polifacètic Berger va escriure el text d 'Un home afortunat: la història d'un doctor del país (1967) i un setè home (1975), sobre els treballadors migratoris europeus, ambdues fotografies de Jean Mohr. Va traduir escrits de Bertolt Brecht de l'alemany a l'anglès i d'Aimé Césaire del francès a l'anglès. G. (1972; guanyador del premi Man Booker), probablement la més coneguda de les seves novel·les, va ser lloat pels seus detalls intel·ligents, així com per la seva representació de relacions sexuals i interpersonals intrincades. El 1972, Bergers Ways of Seeing va ser produït per la BBC com a sèrie de quatre programes de 30 minuts. La sèrie i el llibre posterior tenien com a objectiu desmitificar la història de l’art i van revelar les maneres de vegades subjacents de transmetre el significat i la ideologia a través de mitjans visuals. El llibre es va convertir en un text clau en l'educació en història de l'art al segle XXI.
Berger es va traslladar a una petita ciutat dels Alps el 1974, on viuria durant els propers 40 anys de la seva vida. A partir dels anys 70, amb el director de cinema suís Alain Tanner, va escriure tres guions. La més coneguda entre ells va ser la pel·lícula Jonah Who will be 25 in the 2000 (1976), que té lloc a Ginebra i narra un petit grup de persones que es compliquen amb els canvis provocats pels disturbis socials i polítics de 1968. Mentre vivia a la França rural, Berger va escriure sobre el seu entorn i la cultura de la vida de poble francesa a la trilogia Into Their Labors (Pig Earth [1979], Once in Europe [1987], i Lilac and Flag: An Old Wives 'Tale of a Ciutat [1990]). Berger va col·laborar de nou amb Mohr el 1982 amb el llibre Another Way of Telling, que examina la realitat ambigua presentada a les fotografies.
Berger va començar a exhibir els seus propis dibuixos i pintures el 1994 a galeries de la ciutat de Nova York i Anglaterra. Als anys 90 i 2000 Berger va publicar nombrosos volums, incloent-hi les novel·les To the Wedding (1995), Photocopies (1996) i King: A Street Story (1999); el semiautobiogràfic Here Is Where We Meet (2005) i de A a X: A Story in Letters (2008; llistat del premi Man Booker 2008); i llibres d’assaigs i crítiques d’art com The Shape of a Pocket (2001), Hold Everything Dear: Dispatches on Survival and Resistance (2007), Understanding a Photography (2013) i Daumier: Visions of Paris (2013). El 2009 va rebre el premi PEN Golden, presentat pel PEN anglès a un escriptor que el seu “cos de treball ha tingut un profund impacte en els lectors”.
![Batalla de la trentena història francesa [1351]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/6/battle-thirty-french-history-1351.jpg "Batalla de la trentena història francesa [1351]")