Pictures in a Exhibition, obra musical en 10 moviments del compositor rus Modest Mussorgsky que es va inspirar en la visita a una exposició d'art. Cadascun dels moviments representa un dels dibuixos o obres d'art que es mostren. Encara que originalment va ser composta el 1874 per a piano solista, Pictures es va fer més coneguda en forma orquestral, particularment segons la que va organitzar el compositor francès Maurice Ravel el 1922. L'obra també va ser orquestrada per altres compositors, com Sir Henry J. Wood (1918), Leopold Stokowski (1939), i Vladimir Ashkenazy (1982). El 1971, el grup de música popular britànic Emerson, Lake i Palmer van dedicar un disc sencer a la seva pròpia interpretació art-rock de la peça.
Mussorgsky va composar Pictures com a memorial del seu amic, l'artista rus Viktor Hartmann, que havia mort el 1873 als 39 anys. Poc després de la mort de l'artista, Mussorgsky va visitar una exposició retrospectiva d'esbossos, escenografies i estudis arquitectònics de Hartmann i va sentir la necessitat. captar l’experiència en música. Al començament de l'estiu de 1874, havia completat l'obra, una llarga i còmoda suite per a piano sol. En el moment de la mort de Mussorgsky el 1881 per l'alcoholisme, la peça no havia estat ni interpretada ni publicada. Va recaure en el seu amic i col·lega Nikolay Rimsky-Korsakov per ordenar el manuscrit i portar-lo a imprimir el 1886.
La suite consta de representacions musicals de 10 pintures de Hartmann, intercalades amb un tema “Promenade” recurrent, o intermezzo, que representa un visitant –en aquest cas, el compositor mateix– passejant per l’exposició. La poderosa naturalesa dels intermezzi, va reconèixer Mussorgsky en una de les seves cartes, reflecteix el seu propi físic.
Després de l’obertura “Passeig Marítim”, els primers quatre moviments, o “quadres”, per ordre d’aparició, són: “The Gnome”, una representació d’un nan incòmode transportat a través de ritmes irregulars i de contundents esclats; "El vell castell", un retrat solemne i líric d'un trobador medieval cantant als terrenys d'un gran castell; “Tuileries”, un croquis dels nens que juguen al conegut jardí Tuileries de París; i el "bestiar boví", una caracterització ponderosa de l'arrabassament d'un carro de bous polonès.
El cinquè moviment estafador, "El ballet dels pollets sense fil en les seves petxines", representa un disseny de vestits de Hartmann per a un ballet infantil. La sisena escena evoca una imatge de "Dos jueus: un ric, un pobre" a través de la interacció d'una melodia estrident al registre inferior i un tema de chant de twitter a la part superior. La gentil i alegre qualitat del setè moviment, "The Market at Limoges", és neutralitzada pel vuitè, "The Catacombs", que emet una ombra estranya amb acords nefastos i variacions en el recurrent intermezzo.
Les dues últimes escenes de Quadres en una exposició són les més reconegudes. "The Hut on Fowl's Legs" és un retrat de pesadilla de la bruixa cackling Baba-Yaga a la presa de les seves preses. Ella cobra, enquadernant-se en un passatge virtual en octaves, a la desena i última imatge de "La Gran Porta de Kíev". Amb una representació de l'esbós de Hartmann d'una proposta de porta de la ciutat rematada per cúpules en les quals carillons sonen, Mussorgsky acosta la peça a un final majestuós.
![Batalla de Jaffa història europea [1192]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/4/battle-jaffa-european-history-1192.jpg "Batalla de Jaffa història europea [1192]")
