Pintura de desplaçament, forma d’art practicada principalment a Àsia Oriental. Els dos tipus dominants poden ser il·lustrats pel desplaçament del paisatge xinès, que és la contribució més gran de la cultura a la història de la pintura i el desplaçament narratiu japonès, que va desenvolupar el potencial argumental de la pintura.
pintura: pintura de desplaçament
Els volutes manuals, tradicionals a la Xina i al Japó, són pintures de tinta sobre llargades contínues de paper o seda. Es desenrotllen a la longitud del braç
Els primers rotllos xinesos "il·lustratius", precursors del tipus narratiu, daten de l'anunci de finals del segle IV i ensenyen lliçons de moral budistes. La forma de desplaçament continu es va desenvolupar plenament cap al segle VII. Aquest desplaçament s'obre de dreta a esquerra i es mostra en una taula. El desplaçament a mà del paisatge (makimono), una forma pictòrica més que narrativa, va assolir el període més gran dels segles X i XI amb mestres com Xu Daoning i Fan Kuan. L’espectador es converteix en un viatger en aquestes pintures, que ofereixen l’experiència de moure’s per l’espai i el temps. Hi ha freqüents representacions de carreteres o camins que semblen conduir l’objectiu de l’espectador a l’obra.
Només s'han de visualitzar al voltant de 2 peus (0,6 metres) d'aquest desplaçament alhora o es trenca l'esperit de l'obra. Un dels problemes amb què s'enfrontaven els artistes era la necessitat de múltiples punts de fuga per generar un sentit de la perspectiva, ja que se suposa que l'espectador imaginari no era estacionari. Això ho van solucionar de diverses maneres i van fer que un punt de perspectiva passés desapercebut a la següent.
Gairebé són contemporanis amb els paisatges panoràmics xinesos: la dona japonesa, pintures al volant dels segles XII i XIII. Es tracta de llargs volutes horitzontals de 25 a 38 cm d'ample i de fins a 9 metres de llarg. Aquesta tradició de pintura s’anomena Yamato-e, o pintura japonesa, per distingir-la de l’obra japonesa de la manera xinesa. En el primer exemple d'aquesta forma, The Tale of Genji, la gran obra mestra literària del Japó, es mostra en imatges alternades amb text. Finalment, la il·lustració d’aquestes obres va quedar gairebé sola, i els temes típics eren les històries i biografies populars durant l’edat mitjana del Japó. El gust japonès per la sensació i el drama troba una expressió vivaç en aquests volutes. Els edificis representats sovint no tenen sostres, de manera que es poden mostrar escenes interiors íntimes, i els fons es basculen cap endavant, de manera que es produeixen més incidents en un espai més reduït.
Durant el renaixement de la tradició xinesa que va seguir aquest període, es va introduir una alcova destinada a un quadre o arranjament de flors, la tokonoma. Les pintures es feien verticals en lloc d’horitzontals per adaptar-se a aquest espai. Aquests kakemono penjants, amb les seves composicions estàtiques i temes contemplatius, tenen una naturalesa més gran en les pintures occidentals.
