Tirso de Molina, pseudònim de Gabriel Téllez, (nascut el 9 de març de 1584, Madrid, Espanya, va morir el 12 de març de 1648 a Sòria), un dels dramaturgs destacats del Segle d’Or de la literatura espanyola.
Tirso va estudiar a la Universitat d'Alcalá i el 1601 va exercir la professió en l'orde mercedari. Com a historiador oficial de l'ordre va escriure Història general de l'orde de la Mercè el 1637. També va ser un teòleg de la reputació. Guiat al drama per un sentit teatral innat i inspirat en els èxits de Lope de Vega, creador de la comèdia espanyola, Tirso va construir les prescripcions "lliures i fàcils" que Lope havia proposat per a la construcció dramàtica. En les seves obres de teatre va accentuar de vegades els aspectes religiosos i filosòfics que van atreure el seu interès teològic; en altres ocasions va aprofitar els seus propis coneixements topogràfics i històrics, adquirits mentre viatjava per la seva comanda per Espanya, Portugal i les Índies Occidentals. De vegades es prenia en préstec el gran estoc comú de material escènic espanyol i, de vegades, es basava en la seva poderosa imaginació.
Tres dels seus drames van aparèixer a les seves Cigarrales de Toledo (1621; "Retiros del cap de setmana de Toledo"), un conjunt de versos, contes, obres de teatre i observacions crítiques que, ordenades després de la moda italiana en un marc pintoresc, afecten a proporcionar una sèrie. de recreacions d’estiu per a un grup d’amics. En cas contrari, la seva extensa producció d’uns 80 drames –un fragment de tot– va ser publicada principalment en cinc Partes entre el 1627 i el 1636. La segona part presenta problemes aparentment insolubles d’autenticitat, i l’autoria d’algunes altres de les seves obres teatrals fora d’aquesta part també ho té. s'ha disputat.
Els drames més poderosos associats al seu nom són dues tragèdies, El burlador de Sevilla ("El seductor de Sevilla") i El condenat per desconfiat (1635; The Doubted Damned). El primer va introduir a la literatura l’heroi vilanoví Don Juan, un llibertí que Tirso va derivar de les llegendes populars però que va recrear amb originalitat. Posteriorment la figura de Don Juan es va convertir en una de les més famoses de tota la literatura a través de l’òpera Don Giovanni (1787) de Wolfgang Amadeus Mozart. El burlador s’eleva a un majestuós clímax de tensió nerviosa quan Don Juan s’enfronta a l’estàtua-fantasma de l’home que ha assassinat i decideix deliberament desafiar aquesta emanació de la seva consciència malaltia. El condenat per desconfiat dramatitza una paradoxa teològica: el cas d’un maligne notori que ha conservat i desenvolupat la poca fe que tenia, i que es concedeix la salvació per un acte de gràcia divina, contrastat amb l’exemple d’un ermità fins ara ben viu, eternament maleït per permetre que la seva fe única s’esmicolés. Tirso va estar al seu millor moment quan va retratar els conflictes i contradiccions psicològiques que comportaven aquests personatges mestres. De vegades arriba als estàndards shakespearians de visió, sublimitat tràgica i ironia. Les mateixes qualitats es troben en escenes aïllades dels seus drames històrics, per exemple a Antona García (1635), que destaca per la seva anàlisi objectiva de l’emoció de la mob; a La prudència a la dona (1634; “Prudència en la dona”), amb la seva interpretació moderna de les disputes regionals antigues; i a la bíblica La venganza de Tamar (1634), amb les seves escenes violentament realistes.
Quan s’inspira, Tirso podria dramatitzar la personalitat i fer que els seus millors personatges siguin memorables com a individus. És més descarnat i atrevit que Lope, però menys enginyós, més independent espiritualment que Pedro Calderón de la Barca, però menys poètic. Les seves obres de teatre i maneres socials, com El vergonzoso en palacio (escrit el 1611, publicat el 1621; "L'home aberatiu al palau"), estan animades, varien d'humor i solen ser líriques. Al mateix temps, però, l’estil de Tirso és erràtic i de vegades trillat. En comèdia pura destaca en situacions de capa i espasa; i a, per exemple, Don Gil de las calzas verdes (1635; “Don Gil de les Mitges Verdes”), manipula una trama complexa, que es mou ràpidament, amb una vitalitat emocionant. Les seves tragèdies i comèdies són famoses pels seus pallassos, l'enginy dels quals té un aire tònic d'espontaneïtat. La naturalitat de la dicció s'adaptava millor al seu propòsit dramàtic que la retòrica ornamental que entrava en voga, i generalment evitava afectacions, mantenint-se en aquest aspecte més proper a Lope que a Calderón. Tirso no era tan constantment brillant com aquests grans contemporanis, però les seves millors comèdies rivalitzen amb les seves, i les seves millors tragèdies les superen.
