Quartet americà, amb el nom de Quartet de corda núm. 12 en F Major, op. 96, quartet de corda del compositor bohemi Antonín Dvořák. Escrit durant la residència del compositor als Estats Units, es va estrenar l'1 de gener de 1894 a Boston. Tot i que no cita melodies reals nord-americanes, en el seu quartet americà Dvořák es va proposar plasmar l’esperit de la música nord-americana en el flux melòdic i la construcció harmònica de la seva obra. És la més freqüent de les obres de cambra de Dvořák.
Dvořák, que aleshores era director del Conservatori Nacional de Música de la ciutat de Nova York, va escriure el Quartet americà a Spillville, Iowa, on va passar una de les vacances d'estiu. La vibrant comunitat txeca d’immigrants a Spillville va proporcionar un lloc on podia parlar la seva llengua materna i sentir-se una mica com a casa. Dvořák va començar la peça a principis de juny de 1893, només tres dies després de la seva arribada a Iowa, i la va acabar abans que acabés el mes.
El primer moviment de forma sonata s’obre amb trills de violí i un solo de viola lírica, que aviat reapareixerà al violí. En un moment o un altre, a cada membre del conjunt se li concedeix temps en el punt de mira. Les dues melodies principals es basen en escales pentatòniques (cinc notes per octava), que sovint es troben en la música popular nord-americana, tot i que també es troben en la música d'altres terres.
El segon moviment commovedor ofereix un tema central llagrós, escoltat per primera vegada en el primer violí, tot i que aviat apareixerà al violoncel. La secció central del moviment és més apassionada que la seva obertura, tot i que es tanca suaument, tal com havia començat.
Per al tercer moviment scherzo, Dvořák va optar pels ritmes puntejats lleugers i ballables, que recorden la seva pròpia música folk bohèmia com la dels Estats Units. Aquí el tema habitual que contrasta de la secció central és en canvi un tractament més lent i reflexiu del primer tema scherzo.
El moviment final de Dvořák és viu i exuberant, especialment pel primer violí. Per contra, hi ha una melodia gairebé himna que apareix a mig camí del moviment. Tanmateix, Dvořák aporta el moviment del cercle complet amb la represa del tema exuberant de la seva secció d’obertura, i l’obra conclou amb energia.
