Cadira, seient amb l’esquena, destinat a una sola persona. És una de les formes més mobles antigues, que data de la 3a dinastia de l’antic Egipte (c. 2650 - c. 2575 aC).
mobles: Cadira
De totes les formes de mobles, la cadira pot ser la més important. Si bé la majoria de les altres formes (excepte el llit) estan destinades a donar suport a objectes, la secció
Era habitual que les cadires egípcies primerenques tinguessin cames en forma de les dels animals. Els seients es van cordar o arrebossar (buits) en fusta i es va sobrepassar amb un coixí o coixí. Els antics klismos grecs foren considerats un dels dissenys més elegants de les cadires. El seient, de cordó placat, es recolzava en unes potes en forma de sabre, fortament corbes, fixades als peus. El rail posterior horitzontal, corbat per adaptar-se al cos, es recolzava en tres verticals. La cadira de tisores, o cadira X, que tenia un seient recolzat en un marc en forma de X, es remunta almenys a l’època romana. Va ser especialment popular als segles XIV i XV a l’Europa occidental i va assolir grans altures d’elegància a Itàlia durant el Renaixement. Les cadires renaixentistes eren de dues varietats principals: les prou lleugeres per a moure’s fàcilment i les cadires de trànsit pesades que feien servir el cap d’una llar o altres persones importants.
A la Tudor Anglaterra, la cadira per al mestre de la casa tenia un pesat marc de caixa i es col·locava en una margarida a la gran sala. Les cadires tornejades (en forma de torn), que s’havien utilitzat des de temps, arribaven a les formes més elaborades en aquest moment, els seus marcs constituïts per pals girats i cargols. Moltes cadires del segle XVI depenien de la tapisseria per a la decoració. Quadrat en el contorn, aquest tipus tenia un llom format per un parell de verticals clavats per una franja de vellut o broc tapat amb serrells o una franja de cuir, de vegades amb eines. El material era sostingut per ungles de llautó de cap gran. Al segle XVII es van produir gran quantitat de cadires ricament tallades. A Itàlia, molts mobles van ser obra d’escultors, el més destacat dels quals va ser Andrea Brustolon. La seva suite de cadires ara a la Ca 'Rezzonico de Venècia, amb les cames i els braços tallats com a troncs i branques d'arbre granat, braços recolzats per nois negres amb caps i braços d'ebó i pantalons de boix, marcaven el seu zenit.
A França, les línies quadrades de cadires del segle XVI van donar pas a poc a poc a l’encoixinat i als braços tallats més luxosos que acaben en volutes o caps d’animals. Durant el regnat de Lluís XIV, els mobles es van fer grans. Els respatllers de la cadira es feien més alts i tenien capçals corbats, de vegades es tapiava els braços, els seients eren més amples i la fusteria tallada finament, daurada o pintada.
A Anglaterra, la restauració va comportar una tendència similar cap a una vida més luxosa, però els estils exuberants importats per un gran nombre d'artesans continentals immigrants van haver de ser modificats per als gustos anglesos. Es va posar de moda una llitera davantera tallada finament però va ser abandonada a finals del segle XVII amb la introducció de la cama de cabriol. Es van mantenir populars durant mig segle les potes de cadira i les cames del cabriol que s’utilitzen per primera vegada en Anglaterra. El disseny del rococó es mostrava a les cadires, o les respatlles a la banda posterior, les cadires (cadires les splats dels quals es corben en un patró complex de cintes i arcs) i les "cadires franceses" il·lustrades en el cavaller i director d'ebenistes de Thomas Chippendale, que també van registrar la popularitat del gòtic. i dissenys de xinesa (estil xinès).
Els fabricants de mobles nord-americans de vegades van adaptar versions simplificades d’estils anglesos de finals del segle XVII. Les cadires Windsor van ser particularment populars a finals del segle XVIII i es van desenvolupar en major mesura que a Anglaterra.
El moviment neoclàssic de la dècada de 1760 va provocar el retorn a línies rectes però més delicades, amb Anglaterra i França posant la moda a Europa. Les modalitats de forma recta i les potes de canya i esquena quadrada, oval o en forma d’escut, eren la modalitat. Les cadires angleses més elegants del període Regency i les cadires franceses del període Empire van adaptar la cama de sabre dels klismos grecs. Les cadires franceses després de la Revolució de 1789 eren molt més senzilles i austeres. Anglaterra i França van continuar dominant les modes de cadires durant tota la majoria del segle XIX, però els estils van ser en gran mesura les adaptacions de les èpoques anteriors.
Després de la Primera Guerra Mundial, l'arquitecte i dissenyador Marcel Breuer va desenvolupar la primera cadira tubular d'acer, una forma voladera amb un marc fet a partir d'una tira tubular contínua. La cadira barcelonina de 1929 de Ludwig Mies van der Rohe, amb els seus suports d’acer corbada suaument i la tapisseria de cuir botonada, és un clàssic modern. Le Corbusier, arquitecte de Suïssa, va experimentar amb cadires laminades de bentwood, com va fer el finlandès Alvar Aalto. Els nord-americans Charles Eames i Ray Eames i el finlandès Eero Saarinen van estendre les formes modelades a cadires senceres tant en contraplacat com en plàstic. Entre les novetats de finals del segle XX es trobaven la cadira beanbag i una cadira inflable de plàstic. Vegeu també la cadira amb escales; cadira wainscot.
