Principal Arts visuals

Käthe Kollwitz Artista alemanya

Käthe Kollwitz Artista alemanya
Käthe Kollwitz Artista alemanya

Vídeo: Käthe Kollwitz - Portrait of the German artist of expressionism 2024, Maig

Vídeo: Käthe Kollwitz - Portrait of the German artist of expressionism 2024, Maig
Anonim

Käthe Kollwitz, nom original Käthe Schmidt, (nascut el 8 de juliol de 1867 a Königsberg, Prússia Oriental [actualment Kaliningrad, Rússia] - augmentat el 22 d'abril de 1945, a prop de Dresden, Alemanya), artista gràfic i escultor alemany que era un eloqüent defensor de les víctimes. d’injustícia social, de guerra i d’inhumanitat.

Explora

100 dones trailblazers

Conegueu dones extraordinàries que es van atrevir a posar al capdavant la igualtat de gènere i altres qüestions. Des de la superació de l’opressió, la ruptura de regles, la reimaginació del món o la rebel·lió, aquestes dones de la història tenen una història que explicar.

L’artista va créixer en una família liberal de classe mitjana i va estudiar pintura a Berlín (1884–85) i Munic (1888–89). Impressionat per les estampes del seu artista Max Klinger, es va dedicar principalment a l'art gràfic després de 1890, produint gravats, litografies, xilografies i dibuixos. El 1891 es va casar amb Karl Kollwitz, un metge que va obrir una clínica a una secció obrera de Berlín. Allà va conèixer de primera mà les condicions miserables dels pobres urbans.

Les primeres obres importants de Kollwitz van ser dues sèries diferents, titulades respectivament Revolta dels teixidors (c. 1894–98) i Guerra dels camperols (1902–08). En aquestes obres, va retratar la situació dels pobres i es va oprimir amb les formes simplement valentes, amb una audàcia accentuada que es van convertir en la seva marca comercial. La mort del seu fill petit a la batalla el 1914 la va afectar profundament, i va manifestar el seu dolor en un altre cicle d’estampes que tracten els temes d’una mare que protegia els seus fills i d’una mare amb un fill mort. De 1924 a 1932 Kollwitz també va treballar en un monument de granit per al seu fill, que representava el seu marit i ella mateixa com a pares dolents. El 1932 es va erigir com a monument en un cementiri a prop de Ypres, a Bèlgica.

Kollwitz va saludar amb esperança la Revolució Russa de 1917 i la revolució alemanya de 1918, però finalment es va desil·lusionar amb el comunisme soviètic. Durant els anys de la República de Weimar, es va convertir en la primera dona elegida membre de l'Acadèmia Prussiana de les Arts, des del 1928 fins al 1933 va ser cap del Màster Estudi d'Arts Gràfiques. Kollwitz va continuar dedicant-se a l'art socialment eficaç i fàcil d'entendre. L'ascens dels nazis al poder a Alemanya el 1933 va portar a la seva renúncia forçada de l'acadèmia.

La darrera gran sèrie de litografies de Kollwitz, Death (1934-36), tracta aquest tema tràgic amb formes clares i monumentals que transmeten un sentit del drama. El 1940 va morir el seu marit i el 1942 el seu nét va morir en acció durant la Segona Guerra Mundial. El bombardeig a la casa i l'estudi de Kollwitz el 1943 va destruir gran part de l'obra de la seva vida. Va morir unes setmanes abans de la fi de la guerra a Europa.

Kollwitz va ser l’últim gran practicant de l’expressionisme alemany i sovint es considera l’artista més important de la protesta social del segle XX. Un museu dedicat a l’obra de Kollwitz es va obrir a Colònia, Alemanya, el 1985, i un segon museu es va obrir a Berlín un any després. El Diari i cartes de Kaethe Kollwitz es va publicar el 1988.