Literatura canadienne

Tendències contemporànies

El gènere dominant a la literatura canadenca i francesa francesa des de la darrera part del segle XX ha estat la novel·la. Als anys seixanta, les obres de ficció reflectien la crisi de la Revolució Tranquil en els seus temes radicals, sovint sexuals i en les seves estructures poc convencionals, derivades en part del nou roman francès de la dècada anterior. La "nova novel·la" del Quebec va començar amb L'Aquarium de Jacques Godbout (1962) i va assolir el seu punt culminant en les novel·les de Hubert Aquin brillantment revoltades que van seguir al seu episodi Prochain (1965; "Next Episode"; Trans. Transchain. Episodi Prochain). L’Una Saison dans la vie d’Emmanuel (1965; Una temporada a la vida d’Emmanuel), de Marie-Claire Blais, que va guanyar el Prix Médicis, va presentar una denúncia descaradora de la vida rural del Quebec i la salut de Godbout, Galarneau! (1967; Salva, Galarneau!) Va descriure la americanització del Quebec. Blais continuà rebent aclamacions crítiques per Soifs (1995; Aquestes nits festives), mentre que, 26 anys i diverses novel·les després de Salut, Galarneau !, Godbout va produir la seqüela Le Temps des Galarneau (1993; The Galarneaus d'or). Gérard Bessette passà del realisme irònic a Le Libraire (1960; "El llibreter"; eng. Trans. No per a tots els ulls) a través d'un corrent de consciència a L'Incubation (1965; Incubació) a una narració simbòlica a Les Anthropoïdes (1977; "The Antropoides ”) i un diari semiautobiogràfic de ficció a Les Dires d’Omer Marin (1985;“ Els refranys d’Omer Marin ”). La poeta Anne Hébert va assolir l'èxit amb la seva novel·la Kamouraska (1970; eng. Trans. Kamouraska), va guanyar el Prix Fémina per Les Fous de Bassan (1982; A l'ombra del vent) i va guanyar un premi del governador general per L'Enfant chargé de cançons (1992; Burden of Dreams), tot i que aquest va tenir menys èxit que el seu jardí Le Premier (1988; El primer jardí). Louise Maheux-Forcier va escandalitzar certs lectors el 1963 amb Amadou (eng. Trans. Amadou), una novel·la poètica sobre l'amor lesbiana.Réjean Ducharme a L'Avalée des avalés (1966; The Swallower Swallowed) i altres novel·les van presentar el desencís dels joves. en l’era nuclear. Altres novel·listes populars del segle XX posteriors són Jacques Ferron, que es va divertir a les institucions del Quebec, particularment a Le Ciel de Québec (1969; The Penniless Redeemer); l’autor i editor Victor-Lévy Beaulieu, amb la seva saga continuada de la família Beauchemin; Roch Carrier, que es va burlar del biculturalisme a La Guerre, Sí Senyor! (1968; eng. Trans. La Guerre, Sí Senyor!); i Jacques Poulin, les novel·les primerenques de les quals es van ambientar a la ciutat antiga de Quebec, són visions còmiques de la vida (Mon cheval pour un royaume [1967], Jimmy [1969] i Le Coeur de la baleine bleue [1970]; traduïda a l'anglès. sota el títol The Jimmy Trilogy). La seva novel·la Volkswagen Blues (1984; eng. Trans. Volkswagen Blues), tot i que s’estableix principalment als Estats Units, és en definitiva una recerca de la identitat del Quebec. A la dècada de 1980, l'èxit de Le Matou (1981; El gat del carreró) de Yves Beauchemin i la novel·la històrica Les Filles de Caleb d'Arlette Cousture (3 vol., 1985-2003; Emilie) van suggerir un retorn a favor de la narració argumentada.

El to polític de la novel·la havia minvat molt a la fi del segle XX. En contraposició a la dura contesta de la novel·la de la dècada de 1960, Une Histoire américaine (1986; Una història nord-americana) de Jacques Godbout testimonia el desànim de molts intel·lectuals del Quebec després de la derrota del 1980 del referèndum de separació. El fracàs de diversos intents de negociar un enteniment entre Quebec i Canadà després que Quebec fos l’única província de no ratificar la constitució canadenca el 1982, així com l’estreta derrota del 1995 d’un segon referèndum sobre sobirania, van suposar un gran efecte. La relació entre la identitat personal i la nacional s’explora sovint mitjançant la ironia de la novel·la postmoderna, com ara La Maison Trestler de Madeleine Ouellette-Michalska; ou, le 8 ^e jour d'Amérique (1984; "The Trestler House; o, El Vuitè Dia d'Amèrica") i la novel·lista acadèmica France Daigle, 1953: Chronique d'une naissance annoncée (1995; 1953: Crònica d'un naixement anunciat) tots dos combinen ficció, biografia i comentari metahistòric. La ficció contemporània acostuma a afavorir el personal, d’aquí el protagonisme d’autobiografies de ficció, novel·les autobiogràfiques i de dietari i ficció epistolar. El sospitós de The Double Double (1980; Doubly Suspect) de Anne Dandurand, 1990, The Cracks, i L’agonia de Jacques Brault (1984; Death-Watch) té tots elements de dietaris de ficció. Redactant les lletres perses de Montesquieu (1721), Lise Gauvin va utilitzar a Lettres d'une autre (1984; Cartes d'un altre) una narradora persa que comenta de manera ingènua i sincera la societat del Quebec. Les primeres novel·les de Michel Tremblay, com La Grosse Femme d'à côté est enceinte (1978; The Fat Lady Next Door Is Pregnant) es troben al barri obrer de la seva joventut. Amb La Nuit des Princes Charmants (1995; "La nit dels prínceps encantadora"; trans. Alguns trans. Night My Prince Will Come), ens explica un tema molt candent de la vinguda d’edat d’un jove homosexual. Algunes vegades es coneixen com a escriptors de la Generació X, Louis Hamelin (La Rage [1989; “Rabies”]) i Christian Mistral (Vamp [1988]) va començar a finals dels anys vuitanta per centrar l’atenció literària en les inquietuds socials de la seva època.

Un altre desenvolupament de la ficció ha estat el protagonisme creixent del relat i de la novel·la, particularment amb l'establiment de la revisió literària XYZ i l'editorial XYZ Éditeur als anys vuitanta. La narració breu es presta a molts temes literaris: la ciència ficció i el fantàstic, amb obres com Kafkaesque Le Surveillant de Gaétan Brulotte (1982; La veu secreta), Chocs baroques de Jean-Pierre April (1991; "Baroque Shocks") i Esther Le Piège à souvenirs de Rochon (1991; “The Memory Trap”); l’eròtica, amb obres com Le Désir comme catastrophe naturelle de Claire Dé (1989; Desire as Natural Disaster) i L’Assassin d’intérieur / Diables d’espoir (1988; Deathly Delights) de Anne Dandurand; i el peculiar realisme de Les Aurores montréales de Monique Proulx (1996; Aurora Montrealis).

La poesia contemporània ha estat marcada per un retorn al lirisme amb poetes com François Charron (Le Monde comme obstacle [1988; "El món com a obstacle"), els temes de la política a la sexualitat i l'espiritualitat. L'èmfasi en el personal és especialment colpidora en la col·lecció pòstuma Autoportraits (1982; "Autorretrats") de Marie Uguay, afectada per càncer a una jove edat. El surrealisme segueix sent una influència important en la poesia del Quebec, sobretot en l’expressió de l’erotisme, com, per exemple, en la poesia de Roger Des Roches (Le Coeur complet: poésie et prose, 1974–1982 [2000; “El cor complet: poesia i Prosa, 1974–1982 ”). L’erotisme homosexual i l’impacte de la sida són temes importants en la poesia d’André Roy (L’Accélérateur d’intensité [1987; “Accelerador de la intensitat”]). Altres poetes han tendit a integrar la poesia i la narrativa —per exemple, Denise Desautels a La Promeneuse. et l'oiseau suivi del Journal de la Promeneuse (1980; "The Wanderer and the Bird Followed by Journal of the Wanderer"). Elise Turcotte va publicar la seva col·lecció de poesia La Terre est ici (1989; "The Earth Is Here") abans de crear la novel·la poètica breu Le Bruit des choses vivantes (1991; El so dels éssers vius). Al mateix temps, Louise Dupré va establir la seva reputació com a poeta abans d’escriure la ben rebuda novel·la La Mémoria (1996; Memoria). Suzanne Jacob ha destacat en poesia amb La Part de feu (1997; "The Fire's Share") i en la ficció amb la novel·la Laura Laur (1983). Tot i que la poesia ja no gaudeix de la influència que va fer com a vehicle per a l'expressió col·lectiva. identitat, esdeveniments com el Festival Internacional de Poesia de Trois-Rivières, Quebec, llançat el 1985, demostren la seva vitalitat.

La segona meitat del segle XX va experimentar un creixement impressionant en el teatre i l'escriptura dramàtica del Quebec, amb diverses dotzenes d'obres originals que es representen cada any. A Le Vrai Monde? (1987; El món real?), Potser la seva millor obra de teatre, Michel Tremblay va explorar la relació ambigua entre la vida i la seva representació en art. El seu llibret per a l’òpera Nelligan (1990) va marxar de la seva obra anterior: estudia Quebec mitjançant la seva veu més tràgica, la del poeta Émile Nelligan. Jean-Pierre Ronfard, un dels fundadors del Nouveau Théâtre Expérimental, va crear un moment definitiu al teatre del Quebec amb La Vie et mort du roi boiteux (1981; "La vida i la mort del rei de Lame"), un cicle de sis obres de teatre L'actuació del 1982 va durar més de 10 hores i va tractar els seus espectadors amb una mirada paròdica a les obres de Shakespeare i altres grans autors del món occidental. Des de la dècada de 1990, una jove generació de dramaturgs s’ha preocupat sovint d’explorar la marginació, la sexualitat i la violència a la societat. Aquests escriptors inclouen Normand Chaurette amb Provincetown Playhouse, juillet 1919, 19 anys j'avais (1981; "Provincetown Playhouse, juliol de 1919, tenia 19 anys"), René-Daniel Dubois amb Being at Home with Claude (1986), i Michel Marc Bouchard amb Les Feluettes; ou, la répétition d’un drame romantique (1987; Gris; o, El renaixement d’un drama romàntic). Un dels membres més destacats d’aquesta generació és el dramaturg i cineasta Robert Lepage, les obres de teatre basades en la seva representació estan influïdes tant per la tecnologia moderna com per Shakespeare i el teatre japonès: entre les seves produccions s’inclouen Les Plaques tectoniques (primera interpretació el 1988; “Tectonic Plaques”).), Elseneur (1995; "Elsinore") i Les sept branques de la rivière Ota (primera vegada interpretada el 1995; Els set corrents del riu Ota), escrits amb Eric Bernier.