Ellsworth Kelly, (nascut el 31 de maig de 1923, Newburgh, Nova York, EUA; va morir el 27 de desembre de 2015 a Spencertown, Nova York), pintora, escultor i gravadora nord-americana que va ser un exponent principal de l'estil de punta, en què els contorns abstractes es defineixen clarament i amb precisió. Tot i que sovint es va associar amb el minimalisme, Kelly va precedir el moviment una dècada.
Abans de servir a l’exèrcit durant la Segona Guerra Mundial, Kelly va estudiar art tècnic (l’únic tipus d’entrenament d’art que els seus pares van acceptar finançar) durant un any (1941-42) al Institut Pratt de Brooklyn. Quan va tornar de la seva gira de treball, Kelly va estudiar a l'Escola del Museu de Belles Arts de Boston (1946-48) i després va anar a París a l'estranger a estudiar a l'École des Beaux-Arts (1948–49). Durant els seus anys a París, va contactar amb molts artistes —Jean Arp, Constantin Brancusi, Joan Miró i Alexander Calder, entre d’altres— que van influir en el seu estil de desenvolupament. El seu interès aleshores estava per l’art bizantí i renaixentista i l’arquitectura romànica, així com per la pràctica del dibuix automàtic del moviment surrealista, que es basava en l’espontaneïtat i l’atzar. Va utilitzar aquest mètode per inspirar-se quan va crear obres abstractes primerenques com Colors per a un gran mur i la sèrie titulada Spectrum Colors Arranged by Chance (ambdós de 1951), taulers de quadres de color, negre i blanc reunits en un ordre aleatori. primer espectacle individual a París el 1951. Va tornar als Estats Units el 1954 i va viure entre altres artistes, com Agnes Martin, Jack Youngerman, Robert Indiana, Lenore Tawney i James Rosenquist.
El món de l'art de Nova York a 1954 estava dominat per l'expressionisme abstracte. Igual que els expressionistes abstractes, Kelly de vegades treballava a gran escala. Tanmateix, es va desviar d’aquest moviment en el seu rebuig a la pintadesa o va mostrar cap signe de la mà del pintor en els seus quadres. En canvi, les seves pintures solen ser planes i consisteixen en panells geomètrics adjacents de color suau i sense reflectir (per exemple, Verd Blau Verd [1963]). Les escultures independents de Kelly, que va començar a crear a finals dels anys cinquanta, són, com les seves pintures, objectes geomètrics de colors sòlids atrevits i estan fets de materials industrials com acer i alumini (per exemple, Gate [1959]). Va tenir la seva primera exposició en solitari als Estats Units a la Galeria Betty Parsons el 1956 i va ser inclosa regularment en moltes exposicions grupals després (per exemple, "Young America 1957", Whitney Museum of American Art, Nova York; "Setze nord-americans", Museum of Modern Art, Nova York [1959]). A la dècada dels seixanta, Kelly també va començar a aplicar el seu plantejament del color, la forma i la línia per a la impressió.
A mesura que la reputació de Kelly creixia, va rebre nombrosos encàrrecs per a escultures a gran escala, com per exemple al Transport Building de Filadèlfia (1957) i al Pavelló de l’Estat de Nova York a la Fira Mundial de Nova York (1964). Quan es va traslladar a l’estat de Nova York el 1970, Kelly va començar a crear escultures a l’aire lliure a gran escala i obres d’art públic que apareixen en col·leccions de museus de tot el món i en espais públics de ciutats com Chicago (Corba XXII, també anomenada I Will [1981]) i Berlín (Totem de Berlín [2008]).
El treball de Kelly va ser objecte de nombroses exposicions en solitari i li va obtenir molts honors. Algunes de les seves exposicions inclouen retrospectives al Museum of Modern Art (1973), el Whitney Museum of American Art (1982) i el Salomon R. Guggenheim Museum (1996). El 1974 va ser elegit a l'Institut Nacional (ara Acadèmia) de les Arts i les Lletres i va rebre el premi de pintura de l'Art Institute of Chicago. A més, va ser elegit a la Legió d'Honor francesa (1993). Va ser el destinatari del premi Praemium Imperiale de la Japan Art Association per pintura (2000) i de la Medalla Nacional de les Arts (2012). El 2015 el Blanton Museum of Art d'Austin, Texas, va acceptar un disseny de Kelly per a un edifici independent de pedra amb vidrieres de colors i altres elements d'interior dissenyats per l'artista. L'estructura, anomenada Austin, va ser construïda pòstumament i es va obrir al públic el 2018. Descrita com una "capella secular" pel soci de Kelly de 30 anys, Jack Shear, l'edifici és l'única obra d'aquest tipus de Kelly.
![Després de la pel·lícula Thin Man de Van Dyke [1936]](https://images.thetopknowledge.com/img/entertainment-pop-culture/0/after-thin-man-film-van-dyke-1936.jpg "Després de la pel·lícula Thin Man de Van Dyke [1936]")
