Sam Peckinpah, nom de David Samuel Peckinpah, (nascut el 21 de febrer de 1925 a Fresno, Califòrnia, EUA, va morir el 28 de desembre de 1984 a Inglewood, Califòrnia), director de guions i guionista nord-americà conegut per pel·lícules ultraviolents però sovint líriques que explorà qüestions de moral i identitat.
Treball primerenc
Durant la Segona Guerra Mundial, Peckinpah es va allistar als marines dels Estats Units. Posteriorment va assistir a la California State University, Fresno (BA, 1948), on va començar a dirigir obres de teatre i, finalment, va obtenir un màster en drama per la Universitat del sud de Califòrnia. A principis dels anys cinquanta, Peckinpah va ser el director en residència del Teatre Cívic Huntington Park i després un escenari al KLAC-TV de Los Angeles. Després de treballar com a editor en una estació de televisió CBS el 1954, es va convertir en ajudant al director Don Siegel, treballant en els clàssics del cinema Riot in Cell Block 11 (1954) i Invasion of the Body Snatchers (1956). A finals dels anys 1950 Peckinpah va començar a escriure i dirigir programes de televisió occidentals, i els seus crèdits van incloure Gunsmoke i The Westerner.
Primeres pel·lícules
Peckinpah va debutar com a director de cinema amb The Deadly Companions (1961), un occidental de baix pressupost que va protagonitzar Brian Keith com a antic oficial de cavalleria que, després d’assassinar accidentalment un jove, acompanya la processó funerària per un territori Apache hostil. A continuació va venir l’elegíac Ride the High Country (1962), al voltant de dos antics legisladors (interpretats per Joel McCrea i Randolph Scott, a la seva última pel·lícula) que es troben que els seus camins s’han divergit quan un enviament d’or els tempta un. Tot i que inicialment ignorada als Estats Units, la pel·lícula (estrenada a Europa com Guns a la tarda) va tenir un èxit important a l'estranger i amb els anys es va reconèixer com una obra important.
El major Dundee (1965), establert durant la guerra civil nord-americana, va protagonitzar Charlton Heston com a soldat de la Unió encarregat d’un campament POW a Nou Mèxic que contempla l’ajuda dels presos (Richard Harris, entre d’altres) per capturar els assalts d’Apache.
Ride the High Country i Major Dundee van ser especialment destacats per establir les fórmules per a què Peckinpah es va fer famós: magnífics paisatges, personatges embrutats a la deriva en un Oest que ha perdut el seu codi d'honor i, sobretot, una fantàstica i realista guitarra coreografiada. Les dues pel·lícules també van incloure batalles amb estudis de cinema que continuarien al llarg de la seva carrera. Va oposar-se a la comercialització de MGM de Ride the High Country, i, després d'una amarga lluita de postproducció al Major Dundee, l'estudi va recutar la versió de Peckinpah, resultant que va desestimar la pel·lícula final; moltes de les pel·lícules posteriors de Peckinpah serien editades per l'estudi. En aquesta darrera producció, Peckinpah també va tenir freqüents enfrontaments amb el repartiment i la tripulació, que eren alimentats en part per la seva beguda intensa; el director lluitaria contra l’alcoholisme i posteriorment el consum de drogues. Els seus problemes van continuar a The Cincinnati Kid (1965), una pel·lícula de joc protagonitzada per Steve McQueen. Peckinpah va ser acomiadat de la producció i reemplaçat per Norman Jewison.
“Bloody Sam”
Amb la seva creixent reputació de combatiu, a Peckinpah no se li va donar cap altre llargmetratge fins al 1969, quan va dirigir The Wild Bunch. El western clàssic, considerat per molts com la seva pel·lícula més fina, va suposar un avenç estilístic que va revitalitzar i remodelar el gènere. El guió de Peckinpah (amb Walon Green) és el guió amb el nom de l'Acadèmia, que segueix a una colla de criminalitzats envellits que viatgen a Mèxic després d'un robatori bancari que es molesta i es troben amb el desagradable general mexicà. A més de la sorprenent cinematografia de Lucien Ballard, la pel·lícula va comptar amb actuacions grolleres de William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan, Warren Oates i Ben Johnson. Tot i que la violència gràfica de The Wild Bunch va causar molta controvèrsia en el moment del seu llançament, la presa de clímax es troba entre les seqüències d’acció més ben dirigides i les més coreografies de la història del cinema.
The Ballad of Cable Hogue (1970) va ser una partida per a Peckinpah. Va ser una paràbola peculiar i irònica sobre el pas del Vell Oest, amb Jason Robards, David Warner i Stella Stevens. Straw Dogs (1971), tanmateix, va ser un altre drama violent i trencador de fronteres. La pel·lícula, que va ser desaconsellada per Peckinpah, va protagonitzar Dustin Hoffman com un matemàtic nord-americà de caràcter lleu que es trasllada a la Anglaterra rural amb la seva dona britànica (Susan George). Quan un dels seus antics pretendents és violada per ell, es veu obligat a defensar-la, la seva llar i ell mateix d’un atac de víctimes locals. Una experiència cinematogràfica engrescadora i visceral, va ser la pel·lícula més controvertida de l'any, amb pocs crítics que van coincidir sobre els seus mèrits, o fins i tot si n'hi havia.
Peckinpah va canviar d’engranatge amb la seva propera pel·lícula, Junior Bonner (1972), un afectant estudi de personatges sobre un intèrpret de rodeo (McQueen) passat el seu principal que torna a la seva ciutat natal, on espera obtenir el respecte competint en un rodeo i reconciliar-se amb el seu família, sobretot els seus pares separats (Ida Lupino i Robert Preston). Era un gentil Peckinpah, desproveït de la violència que li va valer el sobrenom de "Sam Bloody". Els cineastes, però, van ignorar en gran mesura la pel·lícula, i el director va respondre amb el thriller gritós The Getaway (1972). Basat en una novel·la de Jim Thompson, va protagonitzar a McQueen com a presoner condenat amb la condició de que va robar un banc, però, després de creuar-se doble, continua amb la seva dona (Ali MacGraw). Excel·lentment traçat i molt entretingut, va ser l’èxit comercial més gran de Peckinpah, amb prou moments bruts per evitar que fos un altre exercici de gènere.
En el western minimalista Pat Garrett i Billy the Kid (1973), Peckinpah va desmitificar la llegenda de Billy the Kid. Kris Kristofferson va retratar a Billy the Kid i James Coburn era Pat Garrett; Bob Dylan va interpretar un paper menor com a espectador críptic, i va contribuir amb la partitura, que va incloure la cançó clàssica "Knockin 'on Heaven's Door". Tot i que els brots de Peckinpah eren sovint provocats per conflictes, Pat Garrett i Billy the Kid es van mostrar més difícils de l'habitual i el director la va titllar de la seva "pitjor experiència des del major Dundee". (Un argument amb el directiu de la unitat va augmentar fins al punt que suposadament es van implicar homes en vaga.) La seva frustració va ser la decisió de MGM de retallar uns 15 minuts de la seva versió, debilitant tant la narració com el ritme. Tot i ser una decepció crítica i comercial quan es va estrenar, la pel·lícula va desenvolupar un seguiment dedicat. Una resposta similar va saludar Bring Me the Head d'Alfredo Garcia (1974), un exercici laconic ultraviolent sobre la recerca de l'home que va impregnar la filla d'una família acomodada. El repartiment va incloure Oates com a cambrer convertit en un caçador de recompenses sense remodelació, Kristofferson com a violador de motociclisme, i Gig Young i Robert Webber com a homes de colpeig.
![Revolució de Texas Història Mèxic-Texas [1835-1836]](https://images.thetopknowledge.com/img/world-history/4/texas-revolution-mexico-texas-history-1835-1836.jpg "Revolució de Texas Història Mèxic-Texas [1835-1836]")
