Sofia Gubaidulina Compositora russa

Sofia Gubaidulina, (nascuda el 24 d'octubre de 1931, Chistopol, República Socialista Soviètica Autònoma Tàrtara [ara Tatarstan, Rússia]), compositora russa, les obres de la qual fusionen estils regionals russos i d'Àsia central amb la tradició clàssica occidental.

Explora

100 dones trailblazers

Conegueu dones extraordinàries que es van atrevir a posar al capdavant la igualtat de gènere i altres qüestions. Des de la superació de l’opressió, la ruptura de regles, la reimaginació del món o la rebel·lió, aquestes dones de la història tenen una història que explicar.

Durant la seva joventut, Gubaidulina va estudiar música a la ciutat de Kazan, la capital de la seva república natal. Va tenir lliçons a l'Acadèmia de Música de Kazan de 1946 a 1949, i de 1949 a 1954 va estudiar piano i composició al Conservatori Kazan. Va exercir la composició al Conservatori de Moscou des de 1954 fins a 1959. Al principi, les obres de Gubaidulina rarament es van representar a la Unió Soviètica i no es van gravar, i durant un temps es va recolzar escrivint música per a pel·lícules, incloses partitures per a pel·lícules d'animació. El 1975 va ajudar a fundar un grup que interpretava peces improvisades amb rars instruments russos i d'Àsia central. Va viatjar per primera vegada a l'Oest el 1985, i el 1992 es va traslladar a Hamburg. Amb els anys, va obtenir notícies a través d’encàrrecs de nous festivals de música, d’institucions com la Biblioteca del Congrés i la International Bach Academy de Stuttgart, Alemanya, i d’orquestres i músics individuals.

Les obres de Gubaidulina presenten diverses dualitats: les tradicionals combinades amb l'avantguarda, l'Est juxtaposat amb l'Oest i el solista davant del grup. Llevat de les seves primeres composicions, les seves obres són poligonals (en més d'una tecla alhora) i es caracteritzen per ritmes fortament accentuats. El seu ús de folk i d’altres instruments no estàndards, de vegades en combinacions inusuals, produïen sovint timbres de colors cridaners. Paral·lelament, va treballar diversos gèneres tradicionals, escrivint obres orquestrals i corals, concerts per a diversos instruments, quartets de corda i altres músiques de cambra.

Entre les primeres de les obres de Gubaidulina per obtenir un reconeixement generalitzat es trobava Offertorium, un concert per a violí, que va ser compost el 1980. La seva rellevància com a compositora va augmentar durant els anys següents, i a finals del segle XX havia esdevingut una figura internacional ben consolidada. El 29 d'abril de 1999, l'orquestra filharmònica de Nova York, sota la direcció de Kurt Masur, va estrenar les seves dues vies, una obra per a dues violes i una orquestra; els dos instruments solistes representaven les veus de la bíblica Mary i Marta. El mateix dia, la NHK Symphony, l’orquestra del sistema de difusió japonès, va estrenar In the Shadow of the Tree, una composició amb un solista que actuava en tres tipus de zithers asiàtics: el koto, el baix koto i el zheng. Les principals orquestres de tot el món van continuar encarregant-se, estrenant i interpretant les seves composicions a principis del segle XXI. Al llarg de la seva carrera, Gubaidulina va rebre nombrosos honors per la seva tasca, incloent el premi Praemium Imperiale de la Japan Art Association per a la música i dos prestigiosos premis Koussevitzky International Recordering (1989, 1993) per a música nova.